Joanie Lehoux est diplômée en interprétation du Conservatoire d’art dramatique de Québec depuis 2006. Au théâtre, elle a joué pour les compagnies Théâtre Niveau Parking, Théâtre du Tandem, Productions Instant Zéro, Nous sommes ici, TectoniK, Théâtre Péril, La Vierge folle, Théâtre du Gros Mécano, Théâtre Voix d’accès, ainsi que pour la Bordée, le TNM et le Trident, entre autres dans le spectacle Antigone où elle a tenu le rôle-titre en 2019. Elle a aussi cofondé la compagnie théâtrale Les Écornifleuses qui a produit près d’une dizaine de productions depuis 2008, et créé une station pour le parcours Où tu vas quand tu dors en marchant…? présenté au Carrefour international de théâtre à Québec. Récemment, on a pu la voir sur les planches du Périscope dans Dimanche à Sodome, de Jordan Tannahill, et dans le rôle de Marie Stuart dans la pièce éponyme de l’autrice Dacia Maraini. Depuis deux ans, elle assure la codirection artistique de la compagnie. Au cinéma, elle a tenu des premiers rôles dans les court-métrages La nuit des tortues de Huy Huynh et #nofilter de Dimitri Cournède, présentés tous deux dans de nombreux festivals, en plus d’avoir joué dans les films Ce qu’il faut pour vivre, Dédé à travers les brumes et Les Grandes Chaleurs, dans les téléromans STAT, 30 vies et District 31, ainsi que dans les séries Lance et Compte, Toute la vie et Anna et Arnaud.

Dotée d'une formation en Études théâtrales et en interprétation, Marie-Ève œuvre comme comédienne, autrice et conseillère dramaturgique. Depuis 2023, elle assure la direction artistique du festival du Jamais Lu Québec. En 2025, elle a aussi rejoint la compagnie Carte blanche à titre de conseillère artistique. Elle est cofondatrice, avec ses complices Odile Gagné-Roy et Maureen Roberge, de la compagnie de création La bouche _ La machine, dont la production ALBANE a été présentée à Premier Acte en janvier 2023. Deuxième production de la compagnie, son texte Que les beaux jours sont courts sut présenté aussi à Premier Acte en mai 2025. Comme interprète et créatrice, Marie-Ève a pris part à plusieurs projets, dont L'Assemblée Québec (La Bordée et Porte Parole, 2024), L'œil (Vénus à vélo, 2023), Titre(s) de travail (Carte blanche, 2022) et .ES - chapitre 1 - soi (Les Reines, 2020). En 2021, elle agit comme conseillère dramaturgique et assistante à la mise en scène pour la production Marie Stuart (Les Écornifleuses, mise en scène Frédéric Dubois). Crédit photo: Justine Latour

C’est en 2006 qu’elle gradue au Conservatoire d’art dramatique de Québec. Rapidement, elle cofonde la compagnie de théâtre Les Écornifleuses, avec laquelle elle a produit une dizaine de spectacles, notamment Marie Stuart qui a été présenté au Théâtre Périscope à l’automne 2021 et dans lequel son interprétation de la reine Elisabeth 1ère lui a permis d’être finaliste pour le Prix Paul-Hébert (Prix du Théâtre 2022) et pour celui de la Meilleure interprétation féminine (Association des critiques de théâtre), ainsi que Dimanche à Sodome, la plus récente production de la compagnie (Théâtre Périscope, mars 2024) qui a remporté un fort succès critique et public, et pour lequel elle a agi comme assistante à la mise en scène, entre autres. Au cours des dernières saisons, Marie-Hélène a assuré la mise en scène du western féministe Avant l’heure mauve, spectacle dans lequel elle jouait aussi. À La Bordée, elle a fait partie de la distribution de Grosse-Île, d’Émile Proulx-Cloutier. On a également pu voir la comédienne dans Roméo et Juliette au Théâtre du Trident où elle signait aussi la co-conception de la mise en scène. Elle est également une collaboratrice de Nuages en pantalon avec qui elle a participé à la création de quelques productions, notamment Satie, agaceries en tête de bois, La fin de la fiction et Les idées lumière. Précédemment, Marie-Hélène a participé à des productions de la Bordée (Bousille et les justes en tournée au Québec et La Locandiera), du Trident (Chante avec moi, Madame de Sade, L’Absence de guerre), ainsi qu’à plusieurs productions des Écornifleuses au Théâtre Périscope et chez quelques diffuseurs montréalais. Aussi, elle a été de la distribution de nombreuses comédies du Théâtre du Dream Team et du Théâtre Voix d’Accès présentées au Théâtre Petit Champlain, notamment Le dîner de cons et Le Père Noël est une ordure. Elle a également signé la mise en scène de Boeing Boeing, de Ils se sont aimés, de L’Invité, et dernièrement de Dernier coup de ciseaux, une comédie policière interactive qui a été présentée au Théâtre Petit Champlain à l’été 2023, 2024 et 2025 avant de s’installer au Théâtre St-Denis à l’automne 2025. Elle monte aussi J’ai envie de toi à l’été 2025. D’autre part, Marie-Hélène Lalande travaille comme gestionnaire culturelle en tant que productrice avec Les Écornifleuses depuis une quinzaine d’années, comme adjointe à la direction artistique chez Nuages en pantalon – compagnie de création depuis 2015, et comme coordonnatrice administrative et directrice de production du Théâtre du Dream Team depuis plus de dix ans. Elle s’implique aussi dans son milieu en siégeant sur différents comités de la Table de concertation en théâtre de Culture Capitale-nationale et Chaudière-Appalaches (CCNCA), ainsi que sur les Conseils d’administration de Premier Acte et de l’Association des compagnies de théâtre (ACT). Enfin, Marie-Hélène est professeure au Conservatoire d’art dramatique de Québec depuis l’automne 2022 où elle enseigne l’interprétation en 2e année. Elle fait aussi partie de l’équipe d’enseignant·e·s du Département de théâtre du Cégep Limoilou depuis une douzaine d’années. En plus de sa pratique en enseignement, elle offre régulièrement des formations spécialisées en démarrage d’organismes en théâtre, en direction de production, en préparation de demandes de subvention et en gestion d’un budget de production dans le cadre du programme de formation continue de CCNCA. Crédit photo: Hélène Bouffard

Diplômée de l'option théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe en 1984, elle reçoit le prix Révélation de l'année de l'AQCT pour son interprétation dans Grand et Petit au Théâtre de l'Opsis. Elle est membre du Théâtre Blanc de 1993 à 2005 (comédienne et conseillère dramaturgique). Elle travaille autant pour le jeune public que pour adulte. On a pu la voir au théâtre dans Contes d’enfants réels et Chaine de montage (Carrousel), Cendres de cailloux, À toi pour toujours ta Marie-Lou, Les trois sœurs, Le langue-à-langue des chiens de roches, Ines Pérée et Inat Tendu, qui lui a valu le prix Janine-Angers, Le Bourgeois Gentilhomme, Lapin Lapin , Alice et bien d’autres. Au printemps 2006, elle fait partie de la distribution de la coproduction internationale de Wajdi Mouawad Forêts pour laquelle elle s’est mérité le Prix Paul Hébert en 2007. Cette production a fait partie d’une trilogie qui a pris l’affiche au Festival d’Avignon à l’été 2009. Elle a reçu le prix de la critique pour son rôle de Médée en 2012. Elle a participé, en décembre 2018, à la 8e édition des Contes à passer le temps mis en scène par Maxime Robin. Elle a tourné en Europe avec Mort prématurée d’un chanteur populaire dans la force de l’âge écrit et mis en scène par Wajdi Mouawad, production du Théâtre de la Colline. Elle a aussi fait parti de la distribution de l'oeuvre de Steve Gagnon, Anne ces trains qui foncent sur moi,  ainsi que la production Pour qu’il y ai un début à votre langue, qu'elle a joué à Montréal et Québec. Nous pourrons la voir cet automne au Trident dans la production « Le bizarre incident du petit chien pendant la nuit ». Nous reconnaissons souvent sa voix dans plusieurs publicités et narrations et pouvons la voir dans quelques courts-métrages. Elle a enseigné pendant plus de 13 ans au Conservatoire d’art dramatique de Québec (voix et diction) puis elle a aussi donné des classes à Montréal (École nationale de théâtre) et en privé. Crédit photo: Hélène Bouffard

Originaire de Montréal et elle étudié à l'École de théâtre de St-Hyacinthe. Son intérêt pour les échanges entre les cultures l’amène dès ma sortie de l’école à aller étudier le masque et la commedia dell'arte avec le maître Antonio Fava en Italie, une école qui accueille des artistes de plus de 30 pays. Avec sa compagnie de théâtre, elle produit et joue dans une multitude de projets autogérés, dont Andromaque de Racine, Les Rustres de Carlo Goldoni, Hot house de Harold Pinter et Adieu beauté de François Archambault présenté au Théâtre Prospéro (Montréal). Avant d’obtenir le poste de directrice artistique du Théâtre français de Toronto, elle y avait travaillé à plusieurs reprises en tant que comédienne et en tant que consultante dramaturgique pour le concours d’écriture pour ados les Zinspiré.e. En parallèle elle écrit et crée des spectacles dont entre autres la pièce Les Septs péchés capitaux et elle signe la mise en scène de plusieurs pièces, entre autres pour le Fringe Festival de Toronto. Depuis qu’elle est en poste comme directrice artistique du Théâtre français de Toronto, elle fait la mise en scène de Yassama et la calebasse aux cauris, Les liaisons dangereuses et tout récemment Les filles du Roi. Elle s’intéresse aux projets et aux artistes qui croisent les ponts avec la francophonie internationale, aux projets de créations menée par des femmes et aux enjeux sociaux lié à la diversité raciale. L’an passé elle a été élue artiste experte pour représenter le Canada à la Commission international du théâtre francophone. Karine est comédienne depuis 25 ans et joue à la télé dans plus d’une vingtaine de séries.

Originaire de Lévis, Aurélie Fortin est diplômée en interprétation de l'École nationale de théâtre, cuvée 2020. Depuis la fin de sa formation, elle a complété un certificat en création littéraire à l’UQÀM pour avoir le droit de se dire autrice. Ce badge en main, elle co-écrit la pièce pour adolescent.es VACARMES, présentée au Théâtre Denise-Pelletier à l'automne 2023 et la courte pièce La chialeuse et la chevelue, présentée au Festival Mots de la Rive 2024. Elle co-fonde également le Collectif Drôle pour une fille avec ses complices Juliette Rolland-Apergis et Marianne Verville, auprès de qui elle crée un cabaret humoristico-théâtral sur le cycle menstruel présenté à l'Espace Transmission à l'été 2024 et au Cabaret Lion d'Or à l'été 2025. Aurélie s'intéresse aussi à la création pour la jeunesse et s'investit en tant qu'interprète au sein de compagnies bien établies comme Le Carrousel, le Théâtre Parminou et Anémone 47. Crédit photo: Pénélope Ducharme